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mercredi, 28 septembre 2005

Qui est Isidore Isou ?

Une citation (site Evène) : "Je préfère les femmes qui me donnent de l'argent sans faire l'amour avec moi aux femmes qui font l'amour avec moi sans me donner un sou."
Isou ou la mécanique des femmes

des avis critiques:

Le lettrisme, pour beaucoup, se réduit à des textes incompréhensibles ou farfelus, vociférés par une bande de poètes barbus conduits par Isidore Isou. En réalité, le lettrisme, mouvement poétique, est aussi une philosophie complète.

" Si vous ne sauvez pas la jeunesse, la jeunesse vous perdra. "

"Vous êtes, Chaplin, l'escroc aux sentiments, le maître chanteur de la souffrance (…) Allez vous coucher, fasciste larvé (…), mourez vite, nous vous ferons des obsèques de première classe. Les feux de la rampe ont fait fondre le fard du soi-disant mime génial et l'on ne voit plus qu'un vieillard sinistre et intéressé. Go home, Mister Chaplin."
(Tract d'un commando lettriste diffusé en 1952 lors d'un passage à Paris de Charlie Chaplin).  (site Magazine littéraire)

une définition du lettrisme:

Le Lettrisme

 

Fondé en 1945 par Isidore Isou, le lettrisme s'attache dans la poésie aux sons, aux onomatopées, à la musique des lettres de l'alphabet, disposées d'une façon arbitraire, plus qu'au sens des mots. Le lettrisme se ramifiant en multiples courants (ultra-lettrisme, hypergraphie, etc.), il importe de revenir à la définition qu'en a donné Isou (dans Bilan lettriste, 1947): «Art qui accepte la matière des lettres réduites et devenues simplement elles-mêmes (s'ajoutant ou remplaçant totalement les éléments poétiques et musicaux) et qui les dépasse pour mouler dans leur bloc des œuvres cohérentes.» La base de l'activité lettriste est donc littéraire.

Mais le groupe lettriste s'est également attaché à toutes les formes de l'art, y compris le cinéma (Traité de bave et d'éternité, d'Isidore Isou, 1952), la danse (Chorégraphies lettristes, de Maurice Lemaître) et la peinture (Hypergraphies lettristes, de Lemaître et Isou). Cependant, la part de la création pure apparaît restreinte par rapport à celle de l'appareil théorique. D'un volume considérable, l'œuvre théorique d'Isou comprend, à côté de l'exposé de la doctrine lettriste, un commentaire critique très érudit de la littérature, du cinéma, de la musique, etc.

Pour Isou, comme pour Lemaître, le lettrisme, «seul mouvement d'avant-garde contemporain», représente une tentative extrême de dépassement de l'activité créatrice, fondée sur une connaissance rigoureuse de ses normes. Cependant, en récusant par exigence dialectique tout critère d'organisation du langage écrit, visuel ou sonore, le lettrisme aboutit à une impasse formelle. Citons par exemple un texte d'Isidore Isou écrit en équations mathématiques fantaisistes (Érotologie infinitésimale et mathématique) et un «film» sans images de Guy Debord (Hurlements en faveur de Sade). Le caractère virtuel de cette création explique la dissolution d'un mouvement «dictatorial» qui n'a peut-être existé avec une totale cohérence que dans l'esprit de son créateur.

(http://www.poesieetessai.com/lettrisme.htm)

Pour en savoir plus :

jeudi, 22 septembre 2005

Bettina Rheims, sa bio

Biographie:

En 1978, Bettina Rheims commence à photographier. Après avoir été mannequin, journaliste et galeriste, elle se consacre entièrement à la photographie. Elle crée alors une première série de nus qui fait l'objet de deux expositions personnelles en 1981, au Centre Pompidou puis à la Galerie Texbraun à Paris. Forte de cette reconnaissance, elle travaille sur une série de portraits d'animaux empaillés qui seront exposés à Paris et à New York.

Parallèlement, Bettina Rheims réalise de nombreux portraits de commande pour des magazines du monde entier, pour des publicités, elle conçoit ses premières photos de mode, des pochettes de disques, des affiches de films et tourne en 1986 son premier film de publicité.

En 1989, son travail sur les femmes est groupé dans un livre, Female Trouble, et fait l'objet d'une exposition qui se tiendra en Allemagne et au Japon. L'année suivante, Bettina Rheims réalise une série de portraits d'adolescents androgynes, Modern Lovers, qui sera elle aussi éditée et fera l'objet d'une exposition en France inaugurant la Maison Européenne de la Photographie puis en Grande Bretagne et aux Etats-Unis.

La série mythique Chambre Close est réalisée entre 1990 et 1992 avec la collaboration de Serge Bramly. Couronnée de succès, elle est exposée dans le monde entier. Le livre est à ce jour un best seller régulièrement réédité.

Au cours des années suivantes, la renommée de Bettina Rheims traverse les continents et elle s'impose comme une grande photographe aussi bien en Europe, qu'aux Etats-Unis, au Japon, en Corée, en Australie ou encore à Moscou.

La consécration survient avec la série I.N.R.I. en 1999, important projet photographique retraçant les principales scènes de la Bible et de la vie du Christ réalisée avec la collaboration de Serge Bramly. Le livre qui sort simultanément dans plusieurs pays (France, Allemagne, USA et Japon) déclenche une violente polémique en France. L’exposition tourne toujours dans des musées d’Europe.

En 2000, Bettina Rheims publie X’Mas, série de photographies de jeunes filles à la découverte de leur féminité.

Puis, en 2003, sort Shangai aux éditions Robert Laffont, réalisé avec Serge Bramly à la suite d’un séjour de six mois dans cette ville. Bettina Rheims y dresse un portrait de Shangai à travers des images de femmes d’horizons les plus divers.

Son dernier recueil, More Trouble, publié en 2004, retrace ses dix dernières années de photographies de femmes célèbres pour la plupart. Ce livre accompagne une grande exposition rétrospective dans les principaux musées d’Europe, dont les premières étapes sont : Helsinki, Oslo, Vienne, Dusseldorf et Bruxelles.

photos dans le livre Oxymoriques

Galeries de photos:

http://www.art-forum.org/z_Rheims/gallery.htm

http://www.transphoto.net/rheims/index.php3

 

Bathroom Manners

Ce livre de photographie, entre esthétisme et voyeurisme, a été publié en 2001 et a fait l'objet de nombreux articles dans la presse et sur internet.

PRESENTATION:
Pour Jean-Claude Kaufmann, la salle de bains est aujourd’hui l’un des lieux-clés permettant de saisir le bouleversement des comportements et l’instauration d’un nouveau apport au corps. Au cours de ces trente dernières années, cet endroit devenu incontournable s’est imposé comme sujet photographique à la croisée des thématiques qui traversent l’art contemporain : pudeur et nudité, surexposition du moi et introspection, identité et altérité… Entre voyeurisme et reportage sociologique, instants pris sur le vif ou mis en scène, les photographies réunies dans Bathroom manners révèlent les turpitudes et les béatitudes de l’homme moderne saisi dans son intimité.

NOS PHOTOGRAPHES :

Jérôme AIMAR — ARAKI Nabuyoschi
Pascal BAETENS — Patrice BERARD
Guy BOGHOSSIAN - Alexa BRUNET
Patrick BURBAN — Sofia CARLIER
Gilles DE FAYET— Bertrand DESPREZ
Marilla DESTOT — David Douglas DUNCAN
EVA & ADELE — Elliott ERWITT
Daniel FRASNAY — Alberto GARCIA
ALIX Olivia GAY — Noël GIAMARCHI
Didier GICQUEL — Michel GOUERY
David HURN — Jean-Jacques
LEBEL Florence LEBERT — Lena LIV
Martial LORCET — Lee MILLER
André MORAIN — Elmut NEWTON
Stéphane PENCREAC’H — Roland PENROSE
Jean RAULT — Olivier REBUFA
Bettina RHEIMS — Pierre ROUSSEAU
Bernard PLOSSU — Eli REED
Jan SAUDEK — Cindy SHERMAN
Maïté SOLER — Lou TAVER
Robert VAN DER HILST —Nathalie VAN DOXELL


Ce qu'en dit France 5 :
Entre voyeurisme et étude sociologique, ce live nous invite à faire une pause du côté de la salle de bain, lieu par excellence dédié au corps et à la nudité. Même plus besoin de regarder par le trou de la serrure...


A LIRE:
une interview du photographe José Man Lius qui a participé au livre (cf. lien vers le site Paris Art dans la rubrique "Ce qu'ils disent de nous".

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